版权归原作者所有,如有侵权,请联系我们

地质元素在服装设计中的表达

上传时间:2026-01-05 14:16 来源:地球杂志 作者:张悦

简介:

源自自然的服饰艺术 作为一个服装设计师,我最近迷上了地质学,徜徉在中国地质博物馆展厅中,看着一块块五光十色的矿物,千姿百态的岩石,我想如果服装设计能与这些地质元素碰撞,恰似把山川湖海裁进了衣袂间——设计师可以从岩层褶皱里偷师,让真丝裙裾叠出页岩般的细腻纹路,在牛仔布上做出戈壁风沙的粗犷质感;把孔雀石的翠绿、蓝铜矿的天青、朱砂的鲜红揉进染料。

源自自然的服饰艺术
 
 
作为一个服装设计师,我最近迷上了地质学。
徜徉在中国地质博物馆展厅中,看着一块块五光十色的矿物,千姿百态的岩石,我想如果服装设计能与这些地质元素碰撞,恰似把山川湖海裁进了衣袂间——设计师可以从岩层褶皱里偷师,让真丝裙裾叠出页岩般的细腻纹路,在牛仔布上做出戈壁风沙的粗犷质感;把孔雀石的翠绿、蓝铜矿的天青、朱砂的鲜红揉进染料。
地质元素之韵味,在于其自然淳朴,将其运用于服装中,体现出人与自然和谐之美。
 
矿物:服装色彩的“天然调色盘”
 
服装色彩是文明的视觉符号,而追溯其源头,许多经典色调都与地球的矿物紧密相连。从敦煌壁画中千年不褪的石青,到故宫红墙映射的赭色,从苗族银饰搭配的靛蓝,到现代环保面料的矿物染色,地质矿物以天然染料的形式,为服装色彩构建了跨越时空的“地质谱系”。这些蕴含着地球演化密码的矿物,不仅赋予服装独特的美学价值,更承载着人与自然和谐共生的智慧,成为连接地球资源与时尚产业的重要纽带。
 
敦煌壁画上人物服饰采用矿物颜料,色彩搭配对今天服装设计有很多启发
 
地球亿万年的地质运动,孕育了种类繁多的矿物,其中不少因具备稳定的色素成分,成为天然染料的核心来源。朱砂是热烈的红,从湖南辰州的矿脉中被唤醒,曾为敦煌壁画的飞天衣袂染上千年不褪的艳色。石青是沉静的蓝,取自蓝铜矿的结晶,北宋《千里江山图》的浩渺江面,便靠它铺就的水天一色。雄黄携着明黄从矿石中走来,点缀过古画里的迎春花。赭石裹着暖棕出自赤铁矿,是文人画中山石的底色。而孔雀石的绿最是灵动,它的晶体碾碎后化作颜料,让文艺复兴画作中的草地与宝石焕发生机。这些沉默的矿物,以色彩为笔,在画布上书写着大地的浪漫。古今中外的服饰设计也常从矿物色彩中汲取灵感。
在我国苗族服饰中,靛蓝与银饰的搭配是经典组合,而靛蓝的源头可追溯至矿物与植物的协同作用。苗族聚居的贵州、湖南等地,多有含铜、铁的矿物土壤,这些矿物元素渗透到土壤中,为蓼蓝(靛蓝植物原料)的生长提供了丰富养分,使当地产出的靛蓝色泽更浓郁。苗族妇女通过“发酵—沉淀—氧化”的传统工艺,将植物靛蓝与矿物盐(如硫酸铜)结合,染出的蓝色面料兼具植物的柔和与矿物的稳定,成为苗族服饰的标志性色彩。这种色彩选择,既适应了山区潮湿的气候(矿物盐可增强面料防霉性),又体现了对自然资源的敬畏与利用。
 
 
苗族传统服饰
 
在欧洲中世纪,群青蓝是贵族服饰的专属色彩,其原料来自阿富汗的青金石矿床。青金石因含有硫离子,呈现出独特的深蓝色,且产量稀少,价格堪比黄金。当时的染色工艺需要将青金石研磨成极细的粉末,与亚麻籽油混合后涂在羊毛面料上,制成的服饰在阳光下呈现出深邃的光泽,成为身份与地位的象征。
现代时尚设计,更是将各种矿物的色彩融入,不论是钼铅矿那一抹鲜亮的橘,还是赤铁矿那一缕深沉的红;不论是孔雀石那一笔翠艳的绿,还是蓝铜矿那一道幽静的蓝,都为现代时装融入自然的元素,就像下一组照片展示的那样。
 
 
这件连衣裙颜色取自蓝铜矿
 
 
这件红色女装颜色取自辰砂
 
值得一提的是,2023年某国际奢侈品牌的秋冬系列,以“地球岩层”为主题,大量运用赤铁矿的砖红色、孔雀石的祖母绿、蓝铜矿的天蓝色,通过服装色彩还原地质分层的视觉效果。这些设计不仅展现了矿物色彩的美学价值,更唤起了人们对地球资源的关注,让服装成为传递地学文化的媒介。
 
地质构造在服装结构中的转译
 
当地质学家观察如同书页的水平岩层,抑或是波状弯曲的褶皱构造时,或许未曾想到,这种记录地球亿万年地质作用的构造,会成为现代服装结构设计的灵感源泉。从阿尔卑斯山脉的箱状褶皱到东非大裂谷的单斜褶皱,地层在地质力作用下的流畅曲线、层叠关系与空间张力,正被设计师以剪裁、版型、面料组合的方式,转译为服装上的立体褶裥、波浪裙摆与层叠结构。从地学视角看,这种转译并非单纯的美学借鉴,而是对地质形态力学原理、空间逻辑的功能性复用,让地质构造的壮美贴近生活,也为服装创新提供了源于地球深处的“结构密码”。
笔者曾经赴甘肃张掖七彩岩层地貌寻找创作的灵感。那一层层亿万年前沉积的岩层,有的水平,有的自然倾斜,还有的略微弯曲,这是大地的灵动笔触,它们或横向铺展如绫罗舒展,或纵向交错似琴弦横陈,疏密相间、刚柔并济,既有刀劈斧削的利落棱角,又有流水浸润的柔和弧度,在光影中流转出韵律感与层次感,尽显自然造物的极简美学。因此,我提取线条形态,将横向层叠线转化为裙摆压褶、衣身拼接缝,纵向折线用于门襟、袖口分割,还原丹霞的层理质感。
 
 
笔者从张掖岩层获得灵感设计的服装
 
此外,褶皱这种基本的地质构造也会给设计师灵感。地层褶皱是地壳运动的“地质印记”,指岩层受水平挤压力作用发生连续弯曲却未断裂的构造,其核心特征为连续曲面、层间张力平衡、空间立体感,与服装结构中“贴合人体曲线、兼顾舒适度与造型感”的需求高度契合。通过运用揉捏、堆砌或挤压等技术手段,设计师得以赋予作品以立体感和层次感,进而凸显其动态之美,赋予其新的生命力和活力。
 
 
褶皱裙
 
一位日本时装设计师倾其一生,以工业级工艺将地质褶皱的力学逻辑转化为服装的永久结构,他通过面料预拉伸、高温定型、冷却释放三步工艺:先将聚酯面料沿经纬向拉伸至原尺寸的1.8倍(模拟岩层受水平挤压力形变),在132℃下施加定向压力(对应地质挤压力),最后冷却定型形成放射状拱起褶皱,每个褶皱的间距精确控制在2厘米,拉伸恢复率达95%,穿洗100次后仍能保持原始形态。这种褶皱不仅具备美学价值,更有极强的实用性,放射状褶皱能随人体活动灵活形变,无论是弯腰还是奔跑,都不会产生紧绷感,其耐用性远超普通面料,完美诠释了“地质结构的稳定性”如何在服装上应用。
总之,地质元素为服装设计注入了深厚的自然底蕴与文化内涵。从矿物化作跨越时空的“天然调色盘”,为服饰晕染出敦煌石青、苗族靛蓝等经典色彩,到地质构造成为服装结构的“灵感密码”,让张掖岩层的层理、地壳褶皱的张力在衣袂间流转,每一处设计都是人与自然对话的见证。这种融合不仅打破了时尚与地学的边界,更让服装成为承载地球记忆、传递环保理念的载体。未来,当更多设计师从地质中汲取灵感,服饰艺术必将持续书写人与自然和谐共生的浪漫篇章,让大地之美在时尚舞台上永续绽放。
 

 

编辑:李苒苒

校对:张   凡

审核:陈   萍

免责声明:本文为转载,文中观点仅供地学爱好者参考,不代表本网站观点和立场。

分享到:
征集
关于我们
分享